Живопись 1920-1930-х годов [Художественное искусство межвоенный период]

В 1920-е гг. добились признания многие живописцы Западной Европы, начинавшие своё творчество в рядах модернистов. Неко­торые мастера кисти обрели всемирную известность, прежде все­го испанцы Пабло Пикассо и Сальвадор Дали.

Пабло Пикассо

Для Пикассо в 1925 г. начался один из самых сложных периодов в его творческой биографии. Изящные образы остались для худож­ника в прошлом, картины Пикассо наполнились атмосферой ирре­альности («Сидящая купальщица», 1929 г.), бесформенными фи­гурами («Купальщица», 1927 г.). В 1930-е гг. из грубых материалов он создал несколько скульптур с полуабстрактными формами («Конструкция», 1931 г.).

С началом гражданской войны в Испании в творчестве Пикассо зазвучала тема столкновения сил добра и зла, света и тьмы, гения и безликого злодейства. Одна из самых знаменитых картин худож­ника — «Герника» — баскский город, сожжённый в годы граждан­ской войны. Светлые и тёмные краски передавали ощущение от всполохов пожара. Плачущая женщина, раненое животное, погиб­ший солдат, чья-то длинная рука со светильником (как символом надежды) — эти образы предстали перед посетителями Парижской художественной выставки. Тревожные нотки лишь усиливались в творениях великого испанца по мере того, как Европа погружа­лась в новый мировой конфликт.

Ещё во время Первой мировой войны в европейском искусстве проявились протестные настроения, после окончания боевых дей­ствий и по мере углубления послевоенного кризиса они лишь уси­лились. Прежние художественные стили — кубизм, футуризм, экс­прессионизм — уступают место дадаизму и сюрреализму.

Дадаизм

Участни­ки объединения дадаистов предлагали творчество ради творчества, без какой-либо цели, пародировали привычные художественные приёмы. Дадаистам были по душе маскарадные действия, фотомон­таж и коллажи. Участники объединения разрисовывали заборы, создавали не имеющие смысла псевдочертежи. Дадаисты утверждали — современную европейскую культуру надо уничтожить через разложение искусства.

Один из основателей дадаизма румынский и французский поэт еврейского происхождения Тристан Тцара (настоящее имя и фамилия Сальи (Самуэль) Розеншток) объясняет, что значит это слово: «На языке негритянского племени кру оно означает хвост священной коро­вы, в некоторых областях Италии так называют мать, это может быть обозна­чением детской деревянной лошадки, кормилицы, удвоенным утверждением в русском и румынском языках. Это могло быть и воспроизведением бессвяз­ного младенческого лепета. Во всяком случае — нечто совершенно бессмыс­ленное, что отныне и стало самым удачным названием для всего течения».

Сюрреализм

Со временем многие дадаисты оказались в рядах сюрреалистов, рассматривавших мир как нагромождение парадоксов, бессмыс­ленного кошмара и социального безумия и воспевавших абсурдность бытия. Одним из самых известных представителей этого направ­ления стал испанский художник Сальвадор Дали, откровенно заяв­лявший: «Сюрреализм — это я». Всемирную известность получили картины Дали «Приспособление и рука» (где он экспериментирует с геометрическими формами и изображает мистическую пустыню), «Просвещённые удовольствия» (отразившие навязчивые идеи и дет­ские страхи живописца), «Телефон-омар» (изображён сюрреалисти­ческий предмет, потерявший свою сущность и функцию).

В 1930-е гг. сюрреализм (буквально — сверхреализм) шагнул за пределы Западной Европы, проникнув в Мексику, Чили, Японию. Парадоксальная алогичность сюрреали­стических произведений сочеталась с технической виртуозностью исполне­ния и глубоким философским подтек­стом (С. Дали, И. Танги и др.). Материал с сайта http://wiki-what.com

Абстрактное искусство, отказавшее­ся от изображения форм, приближенных к действительности, пережило настоящий бум после Первой мировой войны. Этому активно способствовал крах привычных духовных ценностей. Отличительной чер­той творчества абстракционистов было создание определённых цветовых сочета­ний и геометрических форм с целью вы­звать у аудитории самые разные ассоциа­ции.

Одним из известнейших представите­лей этого направления был русский художник Василий Кандинский, который в 1920-е гг. перебрался жить и работать в Германию. Другим знаменитым абстракциони­стом стал Казимир Малевич, считавший себя создателем нового на­правления — супрематизма (от латинского слова «супремус» — «выс­ший»). Самым выдающимся его произведением считается «Чёрный квадрат», о смысле которого критики спорят до сего дня. Сам автор так объяснял эту картину: «Ниспровержение старого мира искусства да будет вычертано на ваших ладонях. Носите чёрный квадрат как знак мировой экономии».

В конце 1920-х гг. интерес к абстрактному искусству стал падать. Правительства авторитарных и тоталитарных государств нередко запрещали творчество абстракционистов.